Le programme du cours est pensé de manière plurielle et vise à croiser les regards et les voix. Une large partie du premier quadrimestre est destinée à l’étude de l’actualité artistique par le bais d’une une question approfondie, en lien à l’actualité et/ou à l’atelier, et abordée à la manière d’un séminaire. Ces séances de cours sont données en alternance avec de nombreuses visites d’expositions. Souvent, un.e artiste ou un intervenant.e est invité.e (dont le travail fait écho à la question évoquée) à échanger avec les étudiant.e.s, tantôt au sein de son atelier, tantôt en auditoire. La dernière partie du quadrimestre est consacrée entièrement aux interventions des étudiant.e.s, qui présenteront par groupes les résultats de leurs recherches (guidées) en centre de documentation.

A la fin du quadrimestre, l’étudiant.e est sensibilisé.e à une question pertinente qui concerne l’art contemporain et capable de mener une recherche en centre de documentation.

L’approche du cours est plurielle et vise à plonger l’étudiant.e dans un cadre stimulant, qui éveille la curiosité et favorise l’autonomie. La méthode repose sur trois axes principaux : les visites d’expositions, la question thématique abordée en auditoire, et les présentations des étudiant.e.s.

La posture est tour à tour magistrale et participative, puisque les analyses des œuvres proposées se construisent à partir des nombreux échanges suggérés au groupe. De ce fait, la présence aux cours est indispensable. Enfin, la participation est totale puisque les étudiant.e.s sont chargé.e.s de la présentation d’une partie des contenus en fin de quadrimestre.

L’étudiant.e est évalué en grande partie lors des présentations orales qui ont lieu dans le courant du mois de décembre. Une appréciation ainsi qu’une grille d’évaluation est rendue en fin de séance.

L’examen oral de janvier invite l’étudiant.e à corriger la présentation de décembre, ainsi qu’à proposer des liens avec les contenus des autres groupes.